Катя Коса

Катя Коса - междисциплинарная художница с академическим образованием. Исследует темы, связанные с поиском внутренней опоры, идентичности, миграционным опытом, памятью. Участница таких выставок, как: Port Art Fair, г. Санкт-Петербург (2025), WIN-WIN, ЦСИ Винзавод, г. Москва (2025), «Арт-ярмарка 6.0», галерея А3, Выставочные Залы Москвы (2025), «Многоцветный мир: Китай-Россия», музей China Millennium Monument, г. Пекин, Китай и многие другие

Проект «Заплетая косы, расплетала смыслы»

В проекте «Заплетая косы, расплетала смыслы» Катя углубляется в поиск утраченных образов, основополагающих русский культурный код. Обращается к ремеслу, сохраняя традиции через визуальный язык и создает авторские холсты, где их форма является венцом современности русского кода, а именно: образ кокошника и прялки. Художница концентрируется на выборе материалов и выбирает микс медиа формат. Таким образом, сочетание органического холста и оттиски акрилом – как интеграция традиционного и современного. Гипс, глина и металл со своей тяжестью идут в сочетании с тонкостью эфемерной вышивки из пряжи и нитей и бисера.
Косы из канекалонов вплетаются, опоясывают и мигрируют от произведения к произведению, как отсылка к женской красоте и запрете на ее проявлении в прошлом автора.
Так же Катя работает с деконструкцией языка, взяв за основу старорусскому алфавит. Она вышивает или отпечатывает название картин непосредственно на полотнах, но исключительно через современный символ 21-го века – хештег. Такой прием явил собой новое прочтение современного символа.

Изначально исследование темы самоидентичности заложено далеко в истории жизни художницы, где она пережила миграцию и вернулась на родину своих предков. Тогда и возник серьезный контраст между эпохой глобальных перемен страны и догм воспитания интернационального характера. Это и возымело у автора потребность внутреннего поиска к самоопределению - Кто я как русский человек? Почему человеку важен вопрос идентичности в рамках культуры?

Её исследование органично влилось в нерв сегодняшнего времени.
Художница отмечает, что человеку необходима связь с землей, с тем местом, где он максимально чувствует себя целостным: «Для меня культура - это один из живых организмов, через который я могу получать ответы на вопросы, что находятся вне временной мудрости.»

Серия «Погружение»

В серии «Погружение», на протяжении трех лет, в период с 2019 по 2022г., автор раскрывала личную историю внутренней трансформации через осмысление вопросов взращивания эмоционально психологической устойчивости. В тот период Катя проживает личный руинирующий период жизни и исследует хрупкую природу женщины. Художница затрагивает вопросы мироощущения, расширение внутренних границ в проявлении самости.
В этой серии автор опирается на академическое образование и классический выбор материалов, таких как холст, масло. Сочный, жизнеутверждающий цвет, реалистичный фигуратив и символизм являли максимальную проявленность художницы в тот период.